Каждое крупное общество имело по крайней мере одну традицию в телесном искусстве. Существует много способов быть человеком и много различных типов красоты. Иногда различные марки идентичности мешают друг другу, но они имеют очень глубокое значение. Когда мы украшаем наши тела, мы рассказываем окружающим людям, что именно мы считаем в себе самым индивидуальным и неповторимым. Многие люди используют человеческую кожу как живой холст, представляя прошлый опыт, храбрость, статус, красоту, защиту, плодородие, магию, трансформации и связи с другими сферами деятельности человека. И открывают бесконечное разнообразие форм, способов для функционирования в качестве «живого» произведения искусства.
Помимо этого, тема «тело в искусстве» предполагает существование и других символов, знаков, защищающих от дьявольского сглаза и злых духов, дарующих плодородие и наделяющих магической властью. И мы всё больше ощущаем, как размываются границы между реальностью и иллюзией, богом и человеком, добром и злом, жизнью и смертью, прошлым, настоящим и будущим. А искусство в этом процессе помогает лучше понять, что происходит в мире, почему тема «тело в искусстве» обретает сегодня такое важное значение. Неудивительно, что и художники это хорошо понимают и демонстрируют нам огромное разнообразие и великолепие способов интерпретации темы «тело в современном искусстве».
Трансформация тела в искусстве сегодня
Обнажённое человеческое тело было излюбленным сюжетом художников всех времён и народов. Женщина была в центре нового стиля конца ХIX века, получившего разные названия в разных странах – «Ар нуво», «Югендстиль», «Либерти», «Модерн», в котором важное значение играет «фатальная женщина», с крыльями, похожая на сирену, с длинными, ложащимися волнами волосами и гибким телом.
Интерес к трактовке тела в современном искусстве не только не ослабевает, но, наоборот, усиливается, проявляется во всё более парадоксальных, пугающих, причудливых и забавных формах. Известный итальянский эстетик, художник, дизайнер, критик Джилло Дорфлес полагал, что своеобразный возврат в наши дни к «Body Art» является ответом на тенденции к механизированности и дематериализации в современном искусстве и постоянному влиянию масс-медиа на различные виды творческой деятельности человека.