«Сочиняя вокальную музыку не надо бояться писать виртуозные партии широкого диапазона. Мастер справится и продемонстрирует красоту своего тембра, будет что попеть – а кому сложно, и петь не надо:))»
«Юмор и музыка – ревнивые персонажи. Как правило музыка мешает шутке, и наоборот. Наверное дело – в избытке смыслов, одно отвлекает от другого. Но бывают счастливые исключения – Max Raabe например:))»
«Самое увлекательное в искусстве композиции для меня работать над концептом, идеей произведения. Я никогда не углубляюсь в конкретную тему. Иду от обратного, то есть если нужно писать оперу – переслушиваю балеты, если пишу на Шекспира – перечитываю Фрэнсиса Бомонта. Мне помогает:))»
«Фактура – организация музыкального пространства во времени. Горизонталь, вертикаль, глубина – помноженные на время. Организации первых трёх компонентов – можно научиться, а вот для работы со временем – требуется талант.»
«К термину „бытовая музыка“ много вопросов. Квартеты Гайдна – „бытовая музыка“? Факт – улучшают пищеварение и настроение. А вот квартеты Бартока – под них за столом не побеседуешь, но активизируют концентрацию и мыслительные процессы. Тонны стоковой музыки на Audiojungle сегодня, ближе всего к „бытовой музыке“, но как ее можно сравнивать с творениями Гайдна и Бартока?! Разные вселенные. Так что надо искать новый термин. „Бытовая“ уже давно в небытие:))»
«Тихие окончания в произведении использовать можно, но осторожно. Ему должна предшествовать интересная, интригующая предыстория, как например в „Прощальной симфонии“ Гайдна No 45. Иначе вместо концептуального вывода, выходит „вялый“ Fade Out.»
«Сочинять светлую, радостную музыку в России великий дар. Для этого надо носить в себе праздник, по-настоящему любить жизнь, оставаться как можно дольше ребенком и ценить людей, которые тебя окружают. Настрой себя, как музыкальный инструмент – и музыка польется сама:))»
«В современной музыке мне часто не хватает виртуозных каденций. Установка на „среднего“ исполнителя рождает „усредненную фактуру“. А у таких мастеров как Бетховен, каденционные переходы управляют дыханием формы, стоит лишь переслушать к примеру финал 3-го фортепианного концерта»
«Переделывать всегда сложнее, чем писать новую музыку. Переделка требует большего мастерства, владения ремеслом, так как подразумевает решение конкретной творческой задачи. Если композитор упирается, не хочет менять ни одной своей ноты – ни по просьбе исполнителя или режиссера, это делает честь его эго – упрямству, но не профессионализму. Любая композиторская задача имеет бесконечное количество вариантов решения, и только „лентяй“ останавливается, не хочет искать дальше. Обычно это выражается такой фразой: „Я так слышу“. На этом занавес, аплодисменты „принципиальному“ автору. Правда звучать они будут в пустом зале:))»