Например, вот на этом изображении оленей первобытному художнику вовсе не обязательно было рисовать такие огромные рога, размером почти с полкорпуса животных. Эти рога столь велики, что напоминают огромные деревья. Эти олени приобретают вид сказочности. К тому же, нарисованные с четким контуром, их фигуры имеют разнообразные позы. Олень справа подался назад. Вероятно, он бежал и остановился. Поза оленя справа более спокойна. Он уже давно неподвижен, и наблюдает. Олениха сзади все еще бежит. Фигуры разного цвета. Нарисованные темными красками на светлом фоне камня пещеры они действительно очень красивы. Причем художник заполняет все пространство изображения равномерно, не оставляя пустых мест.
Таким образом мы имеем дело с произведением искусства. Это есть настоящая первобытная монументальная графика, причем о многих таких графических работах первобытных художников мы можем сказать, что они выглядят явно не хуже работ современных художников-графиков. А о некоторых древнейших работах можно сказать, что они созданы великим художником древности.
К таким работам относятся, на мой взгляд, и некоторые фрески из пещеры Альтамира. Например, вот эта.
В этом изображении молодого буйвола (оленя?) соединяется и нежность, и сказочность (таких рогов не бывает у реальных животных). Линии рисунка плавно повторяют друг друга, создавая впечатление поразительной целостности и гармонии. Мы видим не просто буйвола, а как бы небесное животное-божество. Тотем, нечто неприкасаемое, любимое. Причем при этом нет никакой атрибутики божественного животного. Все передано только художественными средствами – линиями и красками. На такое способен только великий художник.
Но понятие «великий художник» как-то не вяжется с первобытностью. Какие могут быть в первобытные века великие художники? Однако реальность говорит об обратном. Не случайно, открытое только в наше время палеолитическое искусство оказало большое влияние на современное искусство и было высоко оценено современными художниками и искусствоведами. (В частности, высоким искусством признавали палеолитическое искусство крупнейшие его знатоки Анри Брейль и Леруа-Гурон).
«Художники пещеры Ласко являются величайшими анималистами всех времен», – пишет Херберт Збигнев, известный польский писатель. Рассказывают, что в 1940 году после посещения пещеры Ласко, «Сикстинской капеллы наскальной живописи», великий художник ХХ века Пабло Пикассо с горечью признал: «За семнадцать тысяч лет мы ничего нового не изобрели». (Сикстинская капелла – это знаменитая церковь в Ватикане, она расписана лучшими художниками эпохи Возрождения).