Музыкальная школа без травм. Как помочь ребенку найти и сохранить любовь к музыке - страница 7

Шрифт
Интервал


Все это можно сочетать и с некоторыми объективными требованиями, без которых занятия не только музыкой, а чем угодно были бы невозможны! Занятия музыкой требуют умения дисциплинированно двигаться маленькими шагами, анализировать результат, посвящать определенное количество времени игре на инструменте, чтобы он (результат) стал возможен. Но это все можно сделать приятной стороной жизни, создающей новые формы досуга, приносящей много позитивных эмоций.

ОБУЧЕНИЕ МУЗЫКЕ В ПРОШЛОМ

Я часто думаю о маминых лекциях, когда она рассказывает о том, какое место занимала игра на музыкальных инструментах в XXVIII–XIX веках, показывает фотографии инструментов в интерьерах тех времен и делится сведениями, какие программы было принято тогда играть. Например, вы знали, что 2-е скерцо Шопена – одно из виртуозных произведений, которое сейчас способен исполнить не каждый студент училища, – считалось «гувернантским» и сыграть его могла каждая девушка, обучающаяся игре на рояле, для себя и с целью помочь своим воспитанникам?

Но ведь действительно, если почитать романы Джейн Остин или сестер Бронте, мы увидим, что музыка являлась неотъемлемой и очень естественной частью досуга. Да, ни одна из сестер Беннет, возможно, не смогла бы написать двухголосный диктант (хотя, если честно, думаю, смогла бы) или исполнить октавный этюд Кобылянского. Но вряд ли Джейн Остин писала своему возлюбленному, как терпеть не может играть на рояле Шопена и ждет, когда уже сдаст этот дурацкий академ (тут вы можете со мной поспорить, потому что я не знаю этого наверняка, поскольку в те годы была еще совсем маленькой и мало что запомнила).

Вот что я хочу сказать: когда музыка является частью культуры, досуга и важным способом познания многообразия мира (и внешнего, и мира своих чувств), тогда и цели обучения становятся совсем другими. Они отличаются от тех, которые мы привыкли ставить ученикам, но тоже могут привести к очень хорошим результатам и даже, при желании, вывести занятия на профессиональный уровень (при всей условности этого понятия).

Хочу привести еще один пример. Я очень люблю сериал «Дживс и Вустер», снятый по одноименному роману П. Дж. Вудхауза. Он рассказывает историю аристократа и его слуги, живущих в Англии в 20-е годы ХХ века. Аристократ, простодушный, но добрый дурачок, и слуга-интеллектуал из серии к серии попадают в различные нелепые ситуации, связанные с тетушками, невестами, английскими клубами для джентльменов, что вызывает теплое чувство ностальгии (не спрашивайте, откуда у человека, родившегося в 90-е в Петербурге, ностальгия по английскому быту ХХ века, но разве у вас ее нет?). Так вот, создатели сериала придумали один очень выигрышный ход: Хью Лори, исполняющий роль Вустера, весь сериал играет на рояле. Он исполняет простые джазовые мелодии, параллельно подпевая себе «приятным негромким тенором». И это не только создает удивительную атмосферу его квартир в Лондоне и Нью-Йорке, но и дает возможность увидеть, какими были отношения с музыкой у людей тех времен.