Такая «бескартиночная» жизнь мне не нравилась. И когда появились первые комиксы студии «Муха», я сразу же стал их покупать. К тому времени у меня уже было трое детей, картинки «Мухи» они с удовольствием рассматривали, и я, как мог, поощрял их к рисованию комиксов. А в 1999 году мы даже выпустили 12 номеров семейного журнала «Волшебная лампа», разумеется, со множеством смешных рисунков.
Мой рисунок для самодельного журнала “Волшеьная лампа”.1999 год
Но и на работе, среди студентов-художников, мне, тем более, не хватало несерьёзных картинок. И я ввёл в программу по рисунку на 2 курсе три задания по комиксам: 1) комиксы с лицами; 2) комиксы с животными; 3) силуэтные комиксы. Начало было положено в 1998-м году, завершилась эта «эпопея» в 2012-м. А с 2002-го я начал преподавать компьютерную графику и со студентами худграфа делать мультфильмы. Но это уже другая история.
“Догадливый баран” по рассказу Л.Н.Толстого.Нарисовала студентка 2 курса А.Гирфанова. 1999 год
Мне было шесть лет. Я сидел дома и раскрашивал цветными карандашами собственный рисунок. К нам зашла зачем-то соседка, девочка намного старше меня. Она увидела мой рисунок и сказала: «Ты хорошо нарисовал, но раскрашиваешь так, что все штрихи – в разные стороны Если штриховать в одну сторону, то получится ровно и красиво».
Вот представьте себе, что вы увлечённо трудитесь, можно сказать, занимаетесь своим любимым делом, и вдруг: «Не так! Не то!»… И я, запомнив неприятное чувство, ещё не скоро понял значение этого доброго совета.
Я не помню книжек-раскрасок. Мне кажется, что в моем детстве их вообще не было. Когда они появились? Действительно, в Википедии пишут, что раскраски, изобретённые ещё в конце 19 века, получили широкое распространение только в 1960-х годах. А раскраски для взрослых вошли в моду примерно с 2015 года. Однако известный педагог Мария Монтессори начала применять в детском саду рамки для раскрашивания ещё в самом начале 20 века.
В 1964 году я поступил в художественную школу, позже ходил в изостудию. Но там почему-то не рисовали цветными карандашами и вообще не придавали никакого значения ровному раскрашиванию.
В 13 лет мне повезло съездить в Москву и посетить Третьяковскую галерею. Одно из ярких впечатлений я получил от работ Дмитрия Жилинского. Они были написаны темперой и именно раскрашены по границам намеченного рисунка.