Творчество А. П. Акиндинова и основание нового стиля в изобразительном искусстве – орнаментализм. Научно-исследовательская монография об уникальном российском художнике - страница 18

Возвращаясь к традиционному орнаменту в современном искусстве, мы можем заметить, что он отходит от семантики мотива, связанного с локализацией его существования в каноничном предметном творчестве, и современные дизайнеры переносят его на предметы современной массовой культуры. В эпоху Древнего мира и Средних веков у каждого народа сложился свой орнаментальный стиль: орнамент у арабов был тесно связан с религией и был более близок к каллиграфии, которая состояла сложного переплетения линий, которые были близки более к растительному орнаменту; символом древнегреческого орнамента стал меандр, который был особенно богато представлен в вазописи; китайский орнамент изобилует рисунками с крупными цветами и утонченными стебельками; норвежский орнамент ассоциируется с изображениями оленей и снежинок, а полинезийский орнамент ассоциируется с татуировками, которые выполнялись в виде черепах, акул, дельфинов, ящериц или всевозможных спиралек. Народное искусство воплощает в себе опыт поколений, несёт в себе ритмы природы и социума. Академик Д. С. Лихачев писал: «У каждого народа свой союз с природой… Для русской природы, очеловеченной крестьянином, очень характерен ритм вспаханной земли, ритм изгородей и бревенчатых стен». 24В свою очередь Некрасова М. А. в своей монографии «Народное искусство как часть культуры. Теория и практика» пишет: «Не отсюда ли вольный, нестесненный бег плавных линий в орнаменте, в мягких силуэтах скульптурных форм – от избы, увенчанной конемсолнцем, словно плывущей в природе, до утицы – солоницы, словно плывущей в просторе».25 С. В. Иванов при исследовании сибирских и азиатских орнаментов пришел к заключению, что орнамент сохранил свои древние формы и тем самым является неоспоримым историческим источником и доказывает, что орнамент играл и продолжает играть знаковую роль в современной культуре.26

Рисунок 7. А. П. Акиндинов. Слава Господня. 66.2x53.2. Масло, холст. 2004.

На рисунке 7 «Слава Господня» А. П. Акиндинова мы видим неразрывную связь прошлого и настоящего в искусстве орнамента. Т. В. Лаврентович в одной из своих виртуальных экскурсий пишет, что «знаки и символы в этой иконе плавно переливаются из одного в другое, в сочетании с цветовой гаммой всё это создаёт присущий только данному произведению уникальный код. Созерцая лёгкую вязь узоров, возникает неземное восприятие картины в целом и каждого сюжета по отдельности. Как говорит Алексей Акиндинов, картина была написана под влиянием живописцев Северного Возрождения Яна и Губета ван Эйк и тончайшей кистью были детально прописаны мелкие орнаменты.