Практика изобразительного искусства - страница 13

Шрифт
Интервал


Техника Уолта Диснея прекрасно иллюстрирует эффективность этого приема. Имея возможность переключаться между мечтателем, критиком и реалистом, вы можете прийти к неочевидному и оригинальному решению.

Перенос явления в разные контексты порождает новое и в самом явлении, и в контексте.

Как можно это показать в изобразительном искусстве? На примере красок: возьмем синий цвет и добавим его в стаканчики с разными цветами. Например, в желтый и красный. Мы обнаружим, что нет уже ни желтого, ни красного, ни синего: получился зеленый и фиолетовый. Изменился контекст и для формы, и для контрформы, и для каждого цвета по отдельности, и для обоих в совокупности. Меняя ракурс, мы меняем контекст и даже сам объект исследования может начать проявлять себя по-другому. Вставая на место другого человека, вы меняете свой контекст.

Как искусство помогает справиться с потерями

Под потерями я подразумеваю утрату важной ценности для человека – свободы, отношений, близкого человека или какой-то способности, например молодости, здоровья.

В жизни каждого человека бывают ситуации, которые выбивают его из состояния гармонии. Когда это происходит, он зацикливается, не может двигаться дальше. Эмоции начинают переполнять, возникают попытки словно перерисовать этот кусочек снова и снова, но все время получается не то, что нужно. Человек застревает на этом и думает, что пока не доведет ситуацию до совершенства, не стоит двигаться вперед. Однако на самом деле иногда нужно оставить все как есть или принять радикальное решение – начать сначала. Главное – не застревать. Только так получается отпустить ситуацию.

Это частая история на наших занятиях, когда ученик слишком задерживается на каком-то кусочке работы. Я вижу, что поиск решения пока безуспешен и переключаю его внимание на другие участки в изображении. Через некоторое время, когда он имеет возможность взглянуть на работу в целом и в ней появляется недостающая информация, ему проще найти соотношения, увидеть решение. Зачастую в контексте «достроившейся» картины тот кусок, который не устраивал, становится идеальным и править ничего не нужно. Такое отношение к происходящему помогает справиться с самыми сложными ситуациями.

Когда человек возвращается к травмирующему событию, он переживает то же состояние, в котором находился тогда. Он не видит возможностей, которые есть сейчас, не занимается текущими делами и не думает о будущем, а начинает страдать из-за произошедшего. Вместо того, чтобы продолжать «писать свою картину», человек упорно продлевает травмирующее созерцание. В этот момент важно понять, что болезненная ситуация – лишь часть жизни, кусочек вашей большой картины. Дорисуйте недостающее, а там видно будет.