М. Булгакова «Мастер и Маргарита». 1982 – 1983.
Бумага, смешанная техника. 37х25
Автопортреты. 1993. Бумага, акварель 37х25
В подобном стиле, как иллюстрации к роману «Мастер и Маргарита», были сделаны и ранние автопортреты 1993 года.
После окончания института пошел работать ассистентом художника-постановщика на Свердловскую киностудию (1983 – 1989), с 1984 стал самостоятельно осваивать масляную живопись, много копировал, искал свой стиль. В один осенний вечер в 2008 году это случилось. Но этому предшествовал ещё период работы в полиграфии: дизайн CD-дисков и CD-буклетов на MIREX (1990-е гг.), в «Полиграфисте» – дизайн упаковки, буклеты, обложки книг, плакаты, календари, наружная реклама (2003—2008 гг.).
«Шутка» (Автопортрет). 2009. Бумага, масло. 59х41
«Слушаю Вас!» (Малинов Витя). 2009. Бумага, масло. 84х61
«Автопортрет». 2025. Холст, масло. 50х70
«Зима». 1990-е. Оргалит, масло. 52х35
Копия с картины И. Н. Крамского «Неизвестная». 2008.
Фрагмент. Холст, масло. 61х45
«Галина» (Портрет жены художника). 2022. Холст, масло. 55х35
«Клён». 1985. Оргалит, масло. 58х35
«Клоун в пустыне». 2007. Холст, масло. 55х70
Промежуточным этапом к появлению авторского стиля оказался период «векторной живописи» (до 2007 г.). В работах в полной мере преобладал сюрреализм – и в сюжетах, и в передаче пространства, и в образах героев.
После рутины в полиграфии, высосавшей творческие силы, и накопившейся усталости увольнение и перезагрузка оказались выходом на новый творческий уровень – переосмысление жизненной позиции, возвращение к мечте, к созданию картин и собственного творческого стиля.
«Соломенный чуб». 1992. Холст, масло. 85х65
«Дух Распятия». 2007. Холст, масло. 85х42
«Люцифер». 1995. Холст, масло. 45х50
«Судьба». 2007. Холст, масло. 85х50; «Страсть». 2008. Холст, масло. 75х50
«Фантазер» (Курт Воннегут). 2008. Бумага, масло. 84х61
Полигональная живопись появилась летом 2008 года, случайно. Он вспоминает, что она «возникла мгновенно, как озарение, в какой-то миг почувствовал, «увидел» некий стиль, сетку линий и пятен, и быстро набросал шариковой ручкой эскиз на салфетке. На следующее утро родился первый полигональный портрет рок—певца Дугласа Уайта (звучал концерт «Stranger in Us All»).
Знакомый с основами дизайна и полиграфии, имея образование архитектора и чётко поставленный рисунок, опыт ассистента художника-постановщика на Свердловской киностудии, воспитанный на классической зарубежной литературе, рок-музыке ХХ века и русской живописи XIX века, он вдруг осознает и видит свой собственный стиль линейной живописи – синтез знакомой и привычной ему линии (рисунок) и мечты стать художником и писать красками – цветом (живопись). Это внутреннее открытие перевернуло все сознание и весь предыдущий опыт работы. Это случилось в период творческого затишья, когда пришлось браться за простую работу (охранником), после бурной и изматывающей деятельности в полиграфии. После такого откровения (инсайта) хотелось вновь работать и творить, экспериментировать.