Живопись – способ самовыражения, а так же знаковая составляющая пластического искусства. Однако, она не получила такого серьезного развития в эпоху становления ОКПБО как, например, синематограф и аудиальные композиции. Рассмотрим историю живописи с высоты лет, и попробуем проанализировать это творчество тогда и сейчас, основываясь на известных фактах и хронологии изобразительного искусства.
До конца эпохи ренессанса нам будет сложно встретить нищего художника. Если мастер мог создавать фотореалистичные работы, априори бедным он быть не мог. Да, не все добивались признания и уважения при жизни, но на кусок хлеба большинству хватало. Это известно нам из достоверных не называемых источников. Микеланджело, обретший коммерческий успех благодаря многим своим работам (в портретном и религиозном жанрах), Караваджо (упоминаемый в данном контексте, как исключение, подтверждающее правило), который за жизнь имел несколько богатых покровителей и крупных заказчиков, Тициан, который мог похвастаться заказами от королей, герцогов и князей, Рафаэль, работающий на богатых людей, и другие художники – отлично доказывают это утверждение. Более. Нужда в дорогостоящих реактивах и материалах, трудность их добычи и производства не имели существенного значения для творцов тех лет, хотя кажется совершенно противоположное.
С первой камерой (имеется ввиду фотокамера), сделанной в первой четверти 19-го века, можно увидеть, что изобразительное искусство начинает развиваться в другом направлении, ведь снимок по сути заменяет дорогостоящего художника, не всегда абсолютно точно транслирующего действительность. К концу века живопись адаптировалась под реалии и от фотореалистичных портретов перешла к ар-нуво и модерну. Также, примерно в это же время, зарождается импрессионизм, позже – постимпрессионизм. Эти стили несут в себе идеи изменчивости, мимолетности впечатления, доказывая несостоятельность художника как самостоятельной единицы здесь и сейчас.
Импрессионизм и похожие направления оказали влияние на искусство времен становления ОКПБО, породив множество стилей и жанров. Переход от идеи рисования мифологических сюжетов и создания портретов к работам, которые стремятся донести необычные эмоции, чувства, выразить впечатления, используя для этого необычные приемы кажется оправданным для тех, кто занимается созданием ради земных богатств и решения насущных задач. Нишу занимают новые жанры с другими принципами, техниками, перенося искусство на другой уровень абстракции. Стоит отметить, что последователи многих знаменитых художников творят и творили, однако актуальность подобных работ не столь высока, ведь определяется простецами и миценатами. И те и те, как выяснилось, обманываются не истинами и технологиями. Потому новый значимый виток обновит цикл, ведь движение идет по идеальной окружности.